Mihails Kaziniks (Zviedrija)

Izcils vijolnieks un pianists, aktīvs sabiedrisks darbinieks, apgaismotājs, mūzikologs, Stokholmas Dramatiskā institūta un Skandināvijas Augstākās Biznesa skolas profesors, mūzikas terapijas pētnieks, Stokholmas teātra Teatrstudio Lederman režisors un aktieris, Starptautiskās rakstnieku un publicistu asociācijas biedrs, Nobela koncerta vadošais eksperts. Propagandē klasisko mūziku visā pasaulē. Austrālijas radio SBS mūzikas raidījumu vadītājs. Sadarbībā ar režisori Natāliju Kugašovu radījis ciklu ar 24 filmām „Brīvā lidojumā, vai ad libitum”, kurš veltīts pasaules mūzikas kultūrai. Mihails Kaziniks sadarbojas ar Krievijas radiostacijām „Orfejs” un „Sudraba lietus”. Viņš autors grāmatai „Ģēniju noslēpumi vai grāmata tiem cilvēkiem, kuriem vēl nav izzudusi ģenētiskā atmiņa”.
Info: www.kazinik.ru

Boris Avramets (Latvia)

Boris Avramets (Latvia) – ethnomusicologist and music historian, professor of the Riga Highest academy of pedagogics and education management; main directions of research and teaching activity: European ancient music; modern music; musical traditions of the people of Asia and Africa.

Decembrī ar Mūzikas akadēmijas Muzikoloģijas katedras un Senāta lēmumiem Borisam tika piešķirts emeritētā profesora nosaukums / profesora emeritus.

Kas nozīmē "goda" un "nopelniem bagāts"/ + patiesībā tas nozīmē arī "uz mūžu". Tā ir nozīmīga atzinība cienījamam konkursa žūrijas loceklim, kas liek mums lepoties ar to, ka viņš katru gadu ar lielu atdevi pilda nozīmīgu lomu žūrijā.

Info: http://www.music.lv/Muzikologi/Boriss_Avramecs/default.htm

Jūlija Vasiļjeva

Jūlija Vasiļjeva absolvējusi Jāzepa Vītola Latvijas Mūzikas akadēmijas bakalaura studijas prof. Anitas Garančas vadībā un maģistrantūru pie prof. Lilijas Greidānes. Piedalījusies JVLMA operas studijas Figaro iestudējumos un papildinājusi vokālo meistarību pie pedagogiem Edas Mozeres, Renato Brusona, Ingas Kalnas un Aksela Everaerta, bet pašlaik regulāri strādā ar Margaritu Gruzdevu.

Būdama Latvijas Nacionālās operas soliste kopš 2013. gada, dziedātāja interpretējusi Džildas lomu Džuzepes Verdi operā Rigoleto, Suzannu Volfganga Amadeja Mocarta operā Figaro kāzas, donnu Annu operā Figaro kāzas, Nellu Džakomo Pučīni operā Džanni Skiki un Liu operā Turandota, Maijas lomu Zigmara Liepiņa operā Turaidas Roze, dziedājusi Margarētas lomu Šarla Guno operā Fausts un Norīnu Gaetāno Doniceti operā Dons Paskvāle.

Jūlija Vasiļjva ieguvusi Grand Prix Mihaila Kaziņika organizētajā konkursā Uzlecošās zvaigznes Rīgā (2012) un uzaicināta piedalīties vācu operas aģentūras Tennigkeit rīkotajā vasaras festivālā Itālijā. Dziedātāja uzstājusies arī Siguldas Opermūzikas svētkos, Latvijas Nacionālās operas Galā koncertos un interpretējusi latviešu vokālās kamermūzikas programmas.

Artjoms Safronovs

Artjoms Safronovs dzimis Latvijā. 2004. gadā ieguvis Grand-Prix konkursā “Krievu kultūra” kā labākais vokālists. 2009. gadā ar izcilību absolvējis Krievijas Gņesinu Mūzikas akadēmiju K. Lisovska klasē. Akadēmijas operas studijā dziedājis Ļenska lomu operā “Jevgeņijs Oņegins”. 2009. gadā kļuvis par Nadeždas Jurjevnas jauniešu vokālās kamermūzikas festivāla laureātu. 2012. gadā beidzis P. Čaikovska Maskavas Valsts konservatorijas aspirantūru Zuraba Sotkilavas klasē. No 2011. gada bijis solists-stažieris Staņislavska un Ņemiroviča-Dančenko Maskavas akadēmiskajā muzikālajā teātrī, no 2013. gada – solists tai pašā teātrī. Dziedātāja repertuārā ir Rūdolfs operā “Bohēma”, Ferando operā “Cosi fan tutte”, Dons Otavio operā “Dons Žuans”, Nemorino operā “Mīlas dzēriens”, cara dēls Gvidons operā “Pasaka par caru Saltanu”, Valters fon der Fogelveide operā “Tanheizers”, Lizanders operā “Sapnis vasaras naktī”, Rainers Marija Rilke operā “Mīlas metamorfozes” un citas. Artjoms Safronovs piedalās koncertos un dažādos projektos. Dziedājis tenora partiju Alekseja Kurbatova skaņdarba “Kadišs” tenoram, korim un orķestrim pasaules pirmatskaņojumā (2014), Mīļotā lomu Jana Sibeliusa operas “Jaunava tornī” Krievijas pirmatskaņojumā IV Starptautiskā vokālās mūzikas festivāla “Opera Apriori” noslēgumā (2017). Artjoms Safronovs sadarbojas ar Maskavas kamerorķestri “Musica Viva”, vokālo ansambli “Intrada”, A. Svešņikova vārdā nosaukto Valsts akadēmisko krievu kori.

Lisa Racolta

Boston native, rising Mezzo-Soprano, Elisabeta Racolta, started her performing journey early, appearing before and during her student years in two productions as Cherubino in ‘Le Nozze Di Figaro’, and as the title role and Mercedes in Bizet’s ‘Carmen’ with Mediterranean Opera Studio and Festival under the baton of Leonardo Catalanotto and Emanuele Andrizzi in Italy. She also appeared as Dritte Dame, Dritter Knabe in Die Zauberflote with FAVA William Lewis Mozart Academy in Salzburg, Austria, as Venere in Francesco Cavalli’s ‘L’Egisto’, Mercedes in Bizet’s ‘Carmen’ and Rosalia in Leonard Bernstein’s ‘West Side Story’ concert versions in NEC summer opera festival in Boston. In the beginning of her performing journey in 2014-2016, she performed in Carnegie Hall several times winning early acclaim at International Music, Vocal and Concerto competitions.

An avid recitalist, Elisabeta sung as a guest artist with Music in the Alps Festival in Austria, the Concert Festival Winner’s tours in Portugal, France and Russia, and in Lincoln Center in New York. She is a winner of many voice competitions and award, including the Grand Prix of Rising Stars European competition in Latvia, The Friedrich and Virginia Schorr Memorial Award for Women in Opera and a merit scholarship from the FAVA William Lewis Mozart Academy. In 2021, she won the prestigious National Society of Arts and Letters Shirley Rabb Winston Scholarship in Classical Voice Competition and was a finalist of the National Teachers Association competition as an Emerging Professional.

Elisabeta completed her Bachelor’s Degree in Voice Performance with Opera Emphasis Cum Laude at the Boston Conservatory at Berklee, 2021, and continues her opera training with the Master’s Opera Performance Program at the Butler School of Music in Austin, a student of William Lewis. Her broad repertoire spanning the 16th to 21st centuries includes opera arias, cantatas, oratorio, folk, Zarzuela and art songs in eight languages

Ivars Bezprozvanovs

dzimis 1969. gadā Liepājā mūziķu ģimenē. Čellu sācis apgūt 5 gadu vecumā. Pirmais skolotājs bija leģendāra personība - Kārlis Bunka, Liepājas simfoniskā orķestra pirmais diriģents, čellists, aranžētājs.
Mācoties Liepājā, I.Bezporozvanovs ir piedalījies daudzos koncertos Kurzemes pilsētās. Ir plūkti lauri Republikas mēroga konkursos. Liepājā sākta sadarbība ar vijolnieku Juriju Savkinu, kas turpinās vēl joprojām, uzstājoties trio sastāvā Latvijas Nacionālās operas Beletāžas zālē un citviet Latvijā.
1989. gadā iestājies Jāzepa Vītola Latvijas Mūzikas akadēmijā, kur mācījies prof. Elionoras Testeļecas klasē. Studiju laikā piedalījies Jāzepa Vītola valsts konkursā- 2.vieta, starptautiskajā stīdzinieku konkursā Kišiņevā, Moldāvijā - 2. vieta. Latvijas brīvvalsts laikā 1992. gadā - starptautiskajā čellistu konkursā Minskā, Baltkrievijā- 2.vieta.
Jau studiju laikā sākta aktīva sadarbība ar komponistu, pianistu Pēteri Plakidi, kurš deva padziļinātu izpratni par mūzikas valodu. Ar P. Plakidi 1992. gadā Latvijā pirmatskaņots Tālivalža Ķeniņa skaņdarbs čellam un klavierēm „Sarunas ar dzimteni“ par Imanta Zemzara tēmu.
1991. gadā kopā ar amerikāņu klarnetistu Eriku Paulu Mandatu tika dibināts „Transatlantic trio“ ar kuru tajā pašā gadā Latvijā tika pirmatskaņots O. Mesiāna kvartets „Laika galam“ ar pieaicinātu vijolnieci Inesi Milzarāju. Sekoja daudz koncertu Latvijā, ASV, Kanādā, Anglijā u.c.
No 1991.līdz 1994. gadam darbs Valsts kamerorķestrī Tovija Lifšica vadībā.
No 1997. gada koncertmeistars Latvijas Nacionālās operas orķestrī.
No 2003. gada skolotājs Emīla Dārziņa mūzikas vidusskolā.
Ir tapuši daudz latviešu un ārzemju komponistu skaņdarbu ierakstu Latvijas Radio visdažādākos kamermūzikas sastāvos.
Bijusi ilgstoša sadarbība ar vokālo grupu „Putni“ Antras Dreģes vadībā. Pirmatskaņoti daudzi latviešu komponistu vokāli instrumentālie skaņdarbi (Juris Ābols, Indra Riše, Kristaps Pētersons, Mārtiņš Viļums, Valts Pūce, Niks Gothems (RIP) un daudzi citi).
Nozīmīga un īpaši radoša bijusi sadarbība ar Kanādas latviešu pianistu Arturu Ozoliņu: 2004, 2006. gadā solokoncerti Vāgnera zālē, Liepājas pianinsma zvaigžņu festivālā; 2010. gadā - koncerts Glenn Gould zālē Toronto.
Nozīmīgi skatuves partneri ir bijuši pianisti Pēteris Plakidis (RIP) , Herta Hansena, Aldis Liepiņš, Dzintra Ērliha, Valdis Jancis (RIP), Agnese Egliņa. Rihards Plešanovs.
No 2014. gada vairākārt ir muzicēts kopā ar ievērojamo latviešu pianisti Lieni Circeni: nospēlēti seši divdaļīgi koncerti Liepājā, Kuldīgā un Rīgā.
Regulāri ir koncertēts Latvijas baznīcās, it īpaši – Rīgas Domā, kopā ar ērģelniekiem Tālivaldi Deksni (RIP), Ati Stepiņu (RIP), Aiju Ziņģīti, Larisu Bulavu, Aigaru Reini, Robertu Hansonu, Kristīni Adamaiti.
Daudzu gadu garumā ir izveidojusies pastāvīga sadarbība ar ērģelnieci Aiju Ziņģīti, ik gadu veidojot dažādas programmas gan divatā, gan kopā ar vokālistiem (Jolanta Strikaite-Lapiņa, Inga Šļubovska-Kancēviča, Aija Veismane-Garkeviča u.c.).
Vairākkārt ir muzicēts kopā ar klarnetistu Uldi Lipski, vijolnieku Jāni Bulavu, flautisti Ilonu Meiju, vijolnieku Juriju Savkinu un daudziem citiem, ar kuriem kopā tapušas stilistiski daudzveidīgas koncertprogrammas.
Kopš 2011.gada izveidojusies veiksmīga sadarbība ar vijolnieku, kamerorķestra „Maskavas virtuozi“ koncertmeistaru Alekseju Lundinu, gan darbojoties Salacgrīvas klasiskās mūzikas festivāla meistarklasēs, gan veidojot kopīgas koncertprogrammas.
Kopš 2010. gada regulāra skatuves partnere ir pianiste Dzintra Ērliha. Ar Dzintru, Ilonu Meiju un mani, ir izveidojies trio “Ambre’’un 2021.gadā ierakstīts jauns cd “Ēnu spēles upē”.
2012. gadā viņš piedalījās Starptautiskā talantu centra projektā izrādē "Lermontova dēmons" Rustema Galiča režijā.

Дайнис Медяник

Дайнис Медяник скрипач, родом из Огре, Латвия. Его первые занятия на скрипке начались с 7 лет. Учился в Юрмальской Музыкальной Школе и далее в муз.школе Эмила Дарзиня . В 2009 получил «Grand При» на международном конкурсе “Восходящие Звёзды” и был награжден участием в фестивале “Copenhagen Summer Festival 2009” (Danmark) В 2011 году поступил в Ганноверскую Музыкальную Консерваторию к всемирно известного профессора Krzysztof Wegrzyn - основателю и генеральному директору конкурса "Internationaler Joseph Joachim Violinwettbewerb Hannover" В 2013 году получил премию как лучший студент мастер-классов в Испании, Авила Награждался регулярно стипендиями как то: “Förderkreis der Hochschule für Musik, Theater und Medien Hannover” и “Musik braucht Freunde”. “The most prominent student of violin in Masterclass Spaincellence 2013 Avila”. “Jugendpreis der Lions Club Cloppenburg”, “Musikpreis der Lions Club Cloppenburg” “Förderkreis der Hochschule für Musik, Theater und Medien Hannover” и “Musik braucht Freunde С 2017 году выступает как солист и концертмейстер, участвует в туре по Китаю с "Philharmonisches Filmorchester Berlin Babelsberg". В 2015 году был награждён стипендией “Live Music Now by Yehudi Menuhin”, что позволяет концертировать по всей Германии. В этом же году стал лауреатом 54. международного конкурса скрипачей “Premio Paganini” в Генуе (Италия), вошел в 6-ку лучших скрипачей мира. В 2016 стипендиат “Gundlach Musikpreis” Дайнис концертировал в Индонезии, Китае, Испании, Англии, Дании, Латвии, Литве, Эстонии, Италии, Франции, Нидерландах, Венеции, Австрии, Швейцарии, а также в разных городах Германии. Как солист выступал с “Kammerorchester des Niedersächsischen Staatstheater Hannover”. “Orchestra della Fondazione Teatro Carlo Felice de Genova”. Брал мастер-классы у всемирно известных профессоров: Петру Мунтяну, Владимир Клочко, Феликс Аендреевский, Марина Кессельман, Маурицио Фукс, Захар Брон. Дайнис играет на скрипке Sebastian Klotz (1782) которую ему присудил Фонд "Stiftung Niedersachsen" Член жюри конкурса "Восходящие Звезды" и постоянный участник проектов, организуемых Международным центром талантов

Alexander Boldachev

Alexander Boldachev is a virtuoso-harpist, composer, exclusive artist of Italian harp house Salvi Harps, initiator of the World Harp Day, founder of the Zurich Harp Festival, co-founder of community “LYUDẎ”. Laureate of more than a dozen prestigious international competitions, including composing competitions; awarded by the “Britain's Brilliant Prodigies”, “Aoyama Music Award” in Kyoto, “Pro Europa” in Austria, presented by Heinz Fischer for high achievements in the field of culture; Fellow of the international foundations Vontobel in Switzerland and Banque Populaire in France, as well as the Russian foundations for the development of young musicians Spivakov, Temirkanov, the Rotary Club and Houses of Music that gave a start to his career. Laureate of the Prix Walo television award in Switzerland.

Plays the harp, piano and writes music from the age of five. Travels with solo concerts around the world, leads master classes at such educational institutions as the Royal Conservatory in Toronto, Juilliard School in New York, Royal Academy in London, Ferenc Liszt Academy in Budapest. In 2018, wrote and performed an electronic harp solo at the FIFA World Cup Opening Ceremony, sharing the stage with Robbie Williams and Aida Garifullina. Performs in such world halls as Carnegie Hall in New York, the Hall of Gaveau in Paris, the Musikverein in Vienna, the Great Hall of the Philharmonic in St. Petersburg, and others, both with solo concerts and in collaboration with many European and Russian orchestras.

Alexander Boldachev is a participant of the festivals Burning Man, Musical Olympus, New Names, Mozart+, Davos and Gstaad in Switzerland, Big Russian Ball in Rome, Bravo Award, SKIF Sergey Kuroyokhin, Burberry and D&G shows, projects of The Moscow and St. Petersburg Houses of Music.

Grīgorijs Kovalevskis

Leģendārais kontrabasists.

Saņēma brilliantu izglītību Maskavas Valsts konservatorijā, kur mācījās kontrabasa klasē pie profesora Astahova.

Vilončeles klasē Grīgorijs mācījās pie Valentīna Berlīnskī – pasaules slavenā kvarteta im. Borodina dibinātāja.

Studējot konservatorijā, viņš jau strādāja ar tādiem slaveniem mūziķiem kā Marks Bernes, Muslīms Magomajevs.

Pēc konservatorijas beigšanas Grīgorijs piedalījās konkursa atlasi Maskavas Valsts filharmonijas orķestrī zem izcilā diriģenta Kirila Kondrašina vadības.

Tad 40 gadus bija solists "Virtuozi Maskavā" orķestrī. Turklāt 20 gadus bija šī ansambļa direktors. Izpildītājs īpaši veltīja uzmanību kamermūzikai, pateicoties kurai viņš uzstājās ar pasaules slaveniem mūziķiem. Tā viņa partneri bija Rīhters, Rostropovičs, Kisins, Pletnevs, Bašmets, Spivakova, Rahlins, Cukermanis, Macuļevs, kvartets im. Borodina. Grīgorijs Kovalevskis bija pirmais izpildītājs dažām Šnītkes, Gubajdulinas, Šostakoviča darbu versijām, un viņa ieraksti tika izdoti arī BMG, Sony classical records un Capriccio.

Šobrīd Grigorijs turpina aktīvu radošo dzīvi, sniedzot koncertus un vadot meistarklases dažādās pasaules valstīs.

Mihails Svetlovs (ASV)

Mihails Svetlovs - bass, izcils krievu operdziedātājs, tagad dzīvo Ņujorkā. Viens no spilgtākajiem Šaļāpina tradīciju vokālās tehnikas pārstāvjiem, Pabeidzis Maskavas Valsts konservatoriju profesora J.Nesterenko meistarklasi.15gadus strādājis Maskavas Lielajā teātrī, kurā izpildīja visu pamatrepertuāru. Starptautiskā operas dziedātāju konkursa laureāts (Itālija), Grammy nominants un divkārtējs Telerama (Francija) prēmijas īpašnieks par Stravinska, Serova un Rahmaņinova operu izpildījumu. Šobrīd Mihails Svetlovs "Metropolitan Opera" solists un arī Longailendas Universitātes profesors un vokāla katedras direktors. Viņa prasmēm un brīnišķīgai balsij aplaudēja slavenākās pasaules skatuves: La Skala un Arena di Verona Itālijā, Metropolitan Opera Ņujorkā, Teatro Colón Argentīnā, Bella Artes Meksikā, Deutsche Oper Berlīnē un Hamburgā utt. Vienlaikus viņš ir izcils aktieris, kura smalkā interpretācija vienmēr unikāli atbilst katra skaņdarba stilam, kaprīzēm un vārdiem.
www.mikhailsvetlov.com